<더 플랫폼> 영화 줄거리
Galder Gaztelu-Urrutia 감독의 더 플랫폼은 "The Hole"로 알려진 수직 감금을 배경으로 하는 디스토피아 서스펜져로, 불평등과 치명적인 제스처의 주제를 탐구하도록 설계되었습니다. 감금된 건물은 각각의 감방이 큰 갱도의 다른 위에 쌓여있는 거대하고 수직인 구조물입니다. 죄수들은 다른 상황에 할당되지만, 그들은 한 달간 배정된 층을 바꿀 수 없습니다. 각 감방은 작고, 소개 시설과 침대만 있습니다. 감금의 중심은 음식을 위에서 아래로 운반하는 크고 하강하는 플랫폼입니다.
이 영화는 48번 방에서 그의 감방 동료인 트리마가시(조리온 에 길레르)와 함께 깨어나는 남자 주인공 고랭(이반 마사게)과 함께 시작합니다. 고랭은 6개월 동안 이 건물생활에 참여 후 6개월 뒤 학위를 받는 것에 동의하면서 사회적 재판의 일부로 자유롭게 감금에 들어갔습니다. 감금의 독특한 점은 매달 죄수들이 다른 상황에 목적 없이 재할당되어 수직 스케일 내에서 이동하는 자세로 수행된다는 것입니다. 매일같이, 진기한 음식을 가득 실은 플랫폼은 감금의 꼭대기 위치에서 내려옵니다. 위쪽 상황에 있는 죄수들은 다양한 음식을 먹을 수 있지만, 플랫폼이 아래쪽 상황에 도달할 때까지 음식은 자주 사라지거나 소화되지 않습니다. 이 설정은 낮은 위치에 있는 죄수들 사이에 절망적인 생존 투쟁을 만들어내고, 그들은 무엇이든 남은 것을 청소하도록 남겨집니다. 상황을 통해 고랭과 트리마가시는 감금되어 있는 동안 시간을 이동하면서, 그들은 그들 상황의 가혹한 현실을 목격합니다. 원래, 고랭은 내부에서 시스템을 개선하기를 희망하며 낭만적입니다. 그럼에도 불구하고, 다른 죄수들의 잔인함과 이기주의에 직면하면서 그의 견해는 도전을 받습니다. 이 영화는 플랫폼이 내려오면서 도덕적 타락과 절망의 다채로운 상황을 탐구하며, 특권적인 상층 상황과 궁핍한 하층 상황 사이의 격차가 커지는 것을 보여줍니다.
고랭이 감금되어 있는 동안, 그는 그의 관점에 영향을 미치는 여러 다른 인물들을 만납니다. 그들 중에는 깊은 곳에서 잃어버린 것으로 믿어지는 아이를 사냥하기 위해 플랫폼을 통해 내려오는 신비한 여성 미하루(알렉산드라 마상카이)가 있습니다. 그녀의 존재는 체제에 갇힌 사람들이 견뎌내는 절망과 상실을 상징합니다. 고랭은 또한 감금된 사람들의 필수적인 부분을 해결하고자 하는 그의 열망을 공유하는 그의 새로운 감방 동료 바흐라트(에밀리오 부알레)와 협력을 맺습니다. 그들은 함께 공정의 모습을 회복하기 위한 계획을 세웁니다. 그들은 낮은 상황에서 포착된 것을 음식에 참여하기 위해 전환하고 모든 사람이 일부를 받도록 하여 비판적이고 긴장된 전투로 이어집니다.
고랭과 바하라가 포로 생활로 더 내려가면서 음식을 재분배하려는 그들의 땀은 저항과 폭력을 가중시킵니다. 그들의 계획은 개인들이 그들의 생존을 확보하기 위해 갈 극단적인 길이를 강조하는 극적인 전투로 끝납니다. 영화의 클라이맥스는 중요하고 상징적인 반란과 화형 행위를 포함합니다. 고랭과 바하라는 확신과 임시방편의 소통을 전달하는 매체로 플랫폼을 사용하기로 결정합니다. 그들의 행동은 남은 죄수들과 행정부가 포로 설계의 체계적인 부조리와 윤리적인 반격을 거부하도록 강요하는 종말론적 순간을 촉발합니다. 영화는 관찰자들이 고랭의 궁극적인 운명과 그들의 행동에 대한 반격을 곰곰이 생각하게 만드는 열린 결말의 홈프레치로 끝납니다. 마지막 장면은 사회적 불평등, 치명적인 강간, 그리고 공동 행동을 위한 사건성과 유사한 주제의 탈각을 강조합니다. 플랫폼은 제한된 설정과 극명한 전제를 사용하여 사회의 본질과 극도로 결함이 있는 시스템 내에서 정의를 위한 투쟁에 대한 연구를 유발합니다. 실질적으로 플랫폼은 도덕성, 생존, 그리고 금고의 분배 문제에 끌어들이기 위해 독특한 전제를 사용하는 어둡고 공부를 자극하는 영화입니다. 제한된 수직의 포로 설정은 사회적 위치와 시스템적 불평등의 결과에 대한 중요한 자만심으로 작용합니다.
관람포인트
사회적 불평등의 주제적 탐구
플랫폼은 사회적 불평등과 계층 차이에 대한 중요한 우화 역할을 합니다. 영화가 사회 구조를 상징화하고 알아차리기 위해 그것의 독특한 설정, 즉 하강하는 먹이 플랫폼과 수직으로 포획되는 것을 어떻게 사용하는지 비판적으로 평가합니다. 포획 안경의 위아래 상황의 차이가 부의 분배와 자원 실패라는 실제 문제에 어떻게 영향을 미치는지 주목하십시오. 영화가 서사와 시각적 자만심을 통해 이러한 주제를 얼마나 효과적으로 묘사하는지 고려하십시오.
캐릭터 발달과 관계
중심인물들, 특히 트리마가시(조리온 에길레오)와 바하랏(에밀리오 부알레)을 포함한 그의 감방 동료들의 발전을 추정합니다. 그들의 관계와 진화하는 관점이 어떻게 영화의 주제를 반영하는지를 해부합니다. 예를 들어, 고랭이 이상주의에서 포획의 현실에 대한 미묘한 이해로 변신하는 것은 매우 중요합니다. 이러한 캐릭터 굴곡이 영화의 전반적인 커뮤니케이션과 정서적 영향에 얼마나 잘 기여하는지 고려하십시오.
시각적 및 상징적 기본 구조
주제적 내용을 향상하기 위해 시각적 및 상징적 기본 구조를 사용하는 영화를 살펴봅니다. 포획의 수직 구조, 음식의 하강하는 플랫폼, 삭막하고 미니멀한 세트 디자인은 각각 영화의 분위기와 커뮤니케이션에 기여합니다. 폐쇄공포증과 긴급함을 연출하기 위해 이러한 기본 구조가 어떻게 사용되는지, 그리고 그것들이 어떻게 사회적 규모와 소비주의에 대한 영화의 인식을 시각적으로 나타내는지를 분석합니다.
윤리적 제한
영화의 뇌적 및 윤리적 제한은 내러티브 깊이에 매우 중요합니다. 영화가 극도로 사유화된 뇌적 재화와 캐릭터가 직면한 도덕적 딜레마를 어떻게 탐구하는지 관찰하십시오. 치명적 인 본질과 유사하게 영화가 제기하는 윤리적 질문을 비판적으로 해부합니다. 제약과 개인의 생존과 공동의 책임 사이의 갈등. 이러한 측면들이 어떻게 묘사되고 방관자가 영화의 주제를 이해하는 데 미치는 영향을 추정합니다.
영화의 클라이맥스와 해결책의 영향
영화의 클라이맥스와 해결책은 의사소통을 형성하고 지속적인 인쇄물을 남기는 데 중요합니다. 클라이맥스가 중심 갈등을 어떻게 해결하는지, 그리고 그것이 만족스러운 결론을 제공하는지 또는 교훈적인 결론을 제공하는지에 주목하세요.
마지막 장면이 영화의 주제적 이해에 어떻게 기여하는지, 그리고 그것들이 제시된 문제에 대한 통지 또는 해결책을 제공하는지를 고려하세요. 영화의 전반적인 영향과 의사소통을 뒷받침하는 결말의 효과를 평가하세요.
총평
이 영화는 엄청난 몰입감과 긴장감을 선사하는 공상과학 서스펜더로 특별한 전제와 폭력적인 스토리텔링에 강한 충격을 남깁니다.
영화의 중심은 일반성 – 하강하는 플랫폼에서 음식이 배달되는 감금 – 직접적으로 주의를 끕니다. 이 형식은 집단적 불평등의 적나라하고 본능적인 표현을 만들어내며, 관찰자로 하여금 자원 분할의 재화와 인간의 몸짓을 성찰하게 만듭니다. 그 전제는 독창적이고 선동적이어서 관찰자들을 폐쇄공포증을 앓는 것 처럼 부도덕하게 힘든 지역으로 끌어들입니다. 배우들의 연기는 폭력적이고 불안한 분위기를 만드는 데 탁월합니다. 수직적인 감금 기후는 시각적으로 눈에 띄며, 최소주의적이고 암울한 디자인은 절망감과 단열감을 증폭시킵니다. 식량 플랫폼의 점진적인 하강은 죄수들이 직면한 잔혹한 현실을 강조하며, 죄수들의 생존을 위한 투쟁에 대한 영화의 묘사는 가슴이 아프고 만족스럽습니다. 영화의 분위기는 두려움과 긴급함의 상식에 기여하는 적나라한 시각적 표현과 잊혀지지 않는 사운드트랙에 의해 효과적으로 완성되었습니다. 영화는 관람객에게 그들 자신의 행동에 대한 윤리적인 비난과 불평등을 불멸시키는 두꺼운 사회 시스템을 부르도록 도전합니다.
캐릭터들, 특히 고랭(이반 마사게)과 그의 다채로운 감방 친구들은 잘 발달되어 있으며 영화의 감정적인 충격에 크게 기여합니다. 고랭이 낭만적인 수감자에서 더 환멸을 느끼고 현실적인 인물로 여행하는 것은 영화 서사의 중심입니다. 그들이 감금된 가혹한 현실을 탐색할 때, 인물들 사이의 거래는 다양한 각도의 치명적인 본성과 개연성을 노출시킵니다. 이러한 특정한 이야기들은 영화에 감정적인 무게를 부여하고, 두터운 언어적인 해설을 더욱 소닉하게 만듭니다. 결론은 폭력적이고 가슴 아픈 것으로, 수정을 위한 우연성과 시스템 구조 내에서의 개별 행동의 한계에 대한 중요한 논평을 제공합니다. 몇몇 질문들에 답을 남기지 않는 결말은 관찰자들이 영화의 주제들을 되돌아보고 정의와 연대의 본질에 대한 그들만의 결론을 이끌어 내도록 초대합니다. 이 열려진 결론은 지속적인 숙고와 해석을 장려하면서, 동기부여와 만족감을 줄 수 있습니다. 폭력적인 분위기, 공부를 장려하는 주제, 그리고 강한 성격의 정교함은 그것을 기억에 남고 흥미로운 관람 경험으로 만듭니다.